绘画是一种灵性的艺术形式，它可以借助画笔和笔墨表达出人类内心丰富的情感和想象。然而，随着人工智能技术的飞速发展，我们见证了一场旷日持久的颠覆创新。AI绘制神经网络画作，无疑是未来艺术的一个极具前瞻性的探索。
AI 绘制的神经网络画作，简单理解就是采用人工智能技术进行自动绘画。传统艺术是通过人类艺术家的手艺来表达，而颠覆性的AI绘画则是启用了神经网络，并学习了大量的绘画技巧以及风格，继而达到可以自主创作绘画作品的艺术形式。
对于绘画业界来说，这是一场重大的变革。一方面，它带来了新的机会和选择，使得绘画艺术能够拥有更多的风格和视角，比如：超现实主义、非常规艺术等等。这些风格在以往可能难以表达，但在AI的帮助下，却可以展现到最好的状态。另一方面，AI绘画技术的推广，增加了艺术品的规模和产量，同时也降低了制作成本，实现了更具普惠性的艺术创造。
然而，面对这场不寻常的变化，不少人也担心，AI绘画的出现将取代传统人类艺术家。实际上，这种担忧并不成立。AI技术虽然可以模仿艺术家的画风，但它并不能拥有人类艺术家的想象力和创造力。传统艺术家往往是根据自己的思维方式、生活经历以及内在情感对世界作出独特见解的，这种思维和情感的表达，是AI技术所无法替代的。因此，AI技术只是艺术表现方式的拓展和辅助，而不是替代。
当然，AI绘画也存在一些问题，其中最为严重的就是问题是版权问题。一些 AI 绘画实验室会为了获取更多的训练数据来使用公有领域艺术品将其利用在自己的训练模型中，而这些公有领域艺术品面临被侵权的风险。在 AI 绘画成品面世时，原画的版权可能会被侵犯。这些是亟待解决的问题。
总之，AI绘制神经网络画作对于未来的艺术形式无疑是一个沉重的冲击。AI技术的拓展和发展，既让艺术形式更加多元化和丰富化，也为艺术家们提供了更多全新的创作方式。但相应的，也需要各方进行协调和制度建设，致力于保护原版权和尊重传统人类艺术家的独特性。只有这样，AI绘制神经网络画作的未来才能更加美好。
